Metamorfose

Corpo-imagem-identidade: Um ensaio sobre a videoinstalação interativa “Hom(em) Cubo”.

Yasmin de Freitas Nogueira — 2021-12-28

O presente ensaio expõe a criação da videoinstalação interativa “Hom(em) cubo”, uma experimentação híbrida da autora que pensa a relação corpo-imagem-identidade utilizando a técnica do vídeo mapping tendo como tema o comportamento humano na contemporaneidade, a fragmentação e padronização que acabam por gerar uma crise identitária. A obra mapeia a superfície de três cubos e expõe as atividades rotineiras da contemporaneidade, através da técnica Pixilation, animação stop motion, na qual atores vivos são utilizados para as performances e captados quadro a quadro com fotografias, criando uma sequência de animação.

El Temporal de Santa Rosa

Brian Mackern — 2021-12-28

El Temporal de Santa Rosa es una expresión popular para designar una tormenta que se espera se desarrolle en la zona del Río de la Plata alrededor del 30 de agosto, fecha correspondiente a la festividad de Santa Rosa de Lima, "Patrona de las Américas y las Filipinas".

La expresión tiene su origen en una leyenda que atribuyó a los poderes místicos de Isabel Flores de Oliva una fuerte tormenta que impidió que piratas holandeses atacaran la ciudad peruana de Lima.

Interatividade e subjetivação nos cruzamentos entre arte e tecnologia

Andréia Machado Oliveira — 2021-12-28

Abordamos, neste artigo, como a relação arte, tecnologia e interatividade se apresenta, na contemporaneidade, com o uso das tecnologias digitais e que outros modos de subjetivação estão sendo produzidos. Para isso, primeiramente, abordamos alguns conceitos relacionando tecnologia, interface e interatividade; e, posteriormente, traçamos algumas trajetórias entre arte, tecnologia e subjetivação, focando seus aspectos constitutivos em diferentes momentos históricos.

A arte da informação quântica: imagem, sobreposição, surrealidade

Diego Pereira Rezende — 2021-12-28

Investigação sobre a “informação quântica” a partir da abordagem do conceito de “informação” segundo os filósofos Vilém Flusser e Paul Virilio. Para isso, busca-se averiguar aproximações entre o mecanismo abstrato de “sobreposição”, presente na “informação quântica”, e o processo de criação dos surrealistas. Toma-se, nesse sentido, enquanto objeto de análise a fotografia “Preta e branca”, de Man Ray.

Antes da Comunicação: crueldade, meta-eticidade e artefatos de percepção

Bráulio de Britto Neves — 2021-12-28

Elaboração de categoria correlata à teoria do agir comunicativo de Habermas, capaz de abordar fenômenos expressivos pré-reflexivos, envolvendo o uso de artefatos de percepção, indutores de estados de subjetivação não individuais. São identificados, como fenômenos passíveis de serem elucidados por tal abordagem, as experiencias de primeiros contatos interculturais, instalações performáticas (artísticas) e na experiência de enunciação de atos documentários ciberaudiovisuais.

Programando sob as leis da natureza

Toni Oliveira — 2021-12-28

The Nature of code, de Daniel Shiffman, é uma poderosa ferramenta para os interessados em simulações computacionais de sistemas naturais. Trata-se de um livro de programação, em nível não introdutório, no qual diversos fenômenos naturais são interpretados de forma algorítmica e implementados em linguagem de programação. O autor aborda desde aplicações das leis da Física Newtoniana sobre objetos inanimados, até a criação de algoritmos de simulação de redes neurais. O objetivo geral do livro, segundo o próprio Shiffman (2012, p. ix), é tornar o leitor capaz de determinar como escrever um código de computador que simule uma ocorrência natural de nosso mundo físico.

Coding, art, and kinetics. An interview with Joachim Sauter

Karla Brunet — 2021-12-28

I met Joachim Sauter at UDK/Universität der Künste Berlin (University of the Arts) during my post-doctoral research year there. My main interest in this interview was to get to know the creative process of coding, especially programming codes developed by artists.

In the late 80s, Joachim Sauter founded ART+COM, an interdisciplinary group of artists, designers, scientists, and technologists focused on computational art. Sauter has participated in many exhibitions in different museums such as 'Centre Pompidou' Paris,'Venice Biennial’, 'Stejdilik Museum' Amsterdam, 'Museum for Contemporary Art' Sidney, 'Deichtorhallen Hamburg' , Kunsthalle Wien,'ICC' Tokyo, 'Getty Center' Los Angeles, MAXXI Rom.

Since the beginning of ART+COM, Sauter has worked in the intersection of art, design a,nd technology. He is also a full-time professor for "New Media Art and Design" at the 'University of the Arts' Berlin. Below, it is the transcription of an interview with Sauter at UDK in 2015. We talked about the way he deals with coding in his own artwork, his creative process and his thoughts on the relation of artists and programming languages.